Ya que pronto tendremos en nuestro poder su nuevo álbum, no estaría de más recordar qué rumbo tomaron en este, fechado a septiembre del año pasado. Y es que lo que ellos denominan “Hollywood Metal” no es más que Power Metal del atronador con bastante de Sinfónico/Orquestal...pero claro, teniendo en cuenta que esta es la segunda parte de una historia, y que tienes la suerte de poder contar para tu disco con una orquesta y con el conocido actor Christopher Lee para que meta su carismática voz pues esto suena a “superproducción Hollywoodiana” por todos lados. ¿Es esto una película hecha música? Veámoslo:
-“The Dark Secret (The Ancient Prophecy - Ira Divina)”: Y aquí tenemos al actor antes mencionado, contándonos la historia en modo narrador con una música ambiental de fondo tocada por la orquesta, que da paso a “Ira Divina”, la cual es realmente una Banda Sonora, ya que es la propia orquesta en su explendor con las voces propias de la misma cantando en latín, muy operístico y pomposo. Una magnífica intro, la verdad.
-“Unholy Warcry”: el single del disco, una canción muy pegadiza y con un estribillo recordable fácilmente. No es más que lo que han venido ofreciéndonos desde siempre este grupo pero con el aliciente de poder contar con una orquesta de apoyo, con lo que los coros son infinitamente más poderosos y la voz de Fabio Lione está apoyada por cien músicos, con lo que es verdaderamente atronador. También aquí colabora Christopher Lee haciendo nuevamente de narrador en una especie de corte que tiene la canción, espectacular voz la que posee, sin duda. Pero en un grupo donde está Luca Turilli pues que menos que acallar todo instrumento para que haga uno de sus solos rapidísimos, todo un Mister Ego...pero con calidad.
-“Never Forgotten Heroes”: una campana replica para nosotros y los/las sopranos nos “llaman” de nuevo al ataque, el cual se produce instantes después gracias a los teclados de Alex Staropoli, pieza clave en esta más que compenetrada banda de talentos (recordemos que el bajista es Patrice Guers, y el potente batería nada más y nada menos que Alex Holzwarth, a quien recordaréis de grupos como AVANTASIA, BLIND GUARDIAN o ANGRA entre otros, una máquina). Este tema es similar al anterior, con música embaucadora, coros pegadizos y demás; está claro que este grupo, en su base, no inventa nada, pero le da tantos toques diferentes, tantos matices y vueltas de tuerca que no pueden dejar indiferente a nadie. Otro “hit” a su carrera, y van...
-“Elgard´s Green Valleys”: realmente es un valle esto, con su sonido de la brisa, los pájaros cantando, caballos...(no me lo estoy inventando, realmente suena eso); y una fiesta juglar, que comienza con una flauta y una pandereta que tienen de compañero a una especie de laúd. Voces de tumulto de fondo y casi 2 minutos y medio solamente de música, un más que curioso cambio de estilo para una midtro que nos dice...
-“The Magic Of The Wizard's Dream”: …que se acerca una balada, con una batería simple y acompasada y unos teclados muy góticos para acentuar la voz de Fabio Lione, bastante melodiosa y que cumple de sobra con lo que se espera. Solamente es en el estribillo donde la orquesta hace saber el por qué está ahí, dándole ese guiño sinfónico que viene pegado a cada composición de estos italianos.
-“Erian´s Mystical Rhymes / The White Dragon's Order”: lo primero que sorprende aquí es la duración de este corte, unos 10 minutos y medio que comienzan con lo que parece una guerra, con explosiones y demás, y una voz distorsionada y grave, como si estuviera hablando un Dragón o un Orco. Aquí es realmente donde vemos que la combinación Orquesta+Grupo funciona, y funciona de lo lindo; muy muy gótico el principio de este corte, con grandes coros operísticos que se turnan en un corte rápido por momento en cuanto les da por dar caña, muy a lo BLIND GUARDIAN. Pero es que en este tiempo cabe de todo: medios tiempos, apoteosis en los estribillos, coros entre la voz y los sopranos, solos de flauta, riffs de guitarra, voces en off...y una largísima lista de cosas que hacen que cada segundo de esta obra sea una gozada; se han superado a sí mismos, imprescindible.
-“The Last Angels´ Call”: un paso hacia el Power Metal de toda la vida, que no está de más volver a las raíces y, de paso, captar fans de lo “tradicional”...aquí no hay tanta pomposidad, simplemente un grupo de Metal haciendo lo que tiene que hacer, eso sí, con pequeñas pizcas de su estilo tan característico. Si quitamos los estribillos, el resto bien podría ser de HELLOWEEN o los antiguos WARCRY. Nuevamente prestar atención a los teclados, todo un talento el de este instrumentista que está desde hace tiempo entre los grandes del género.
-“Dragonland's Rivers”: en la rivera de un río nos encontramos dando de beber a los caballos...¿o es a los dragones? Si, va a ser eso porque la letra así nos lo indica; simplemente teclados, flauta y voz en este tema más relajante, que recuerda horrores a antiguos temas de la banda como ”Forest of Unicorns” o “Emerald Sword”; sin duda es un refrito de los mismos, pero a mucha menos velocidad, un medio tiempo que no dice demasiado musicalmente hablando pero demasiado en cuanto a falta de ideas.
-“Sacred Power Of Raging Winds”: nuevamente Lee vuelve a decir unas frases que bien parecen un hechizo, con sus palabras en un idioma extraño (¿Saruman?), y después nos esperan otros 10 minutos de tema que, ni por asomo, está a la altura del otro “longevo” del álbum. Si bien es mucho más rápido, con una batería a todo trapo y un guitarrista que le debe salir humo de las manos, no dura mucho porque su estilo ni de lejos es este. Ellos atacan esta vez a lo épico, y bien parecen en breves ocasiones MANOWAR o AINA, pero los cambios de ritmo y esas conversaciones que se montan los hacen únicos. Bastante variadito este tema (y menos mal, porque sino aguantar 10 minutos de sinfonía...), con grandes instrumentales y pasajes de música clásica que encantará a los amantes de MOZART o STRAUSS, literalmente.
-“Guardiani Del Destino”: gaviotas nos anuncian la venida de otro tema folclórico medieval, con los instrumentos citados en “Elgar’s...” pero con una soprano similar a Sarah Jezebel Deva de solista al principio y de coros junto a Lione que, y con razón, se lo come, vaya voz. Como el propio título indica, es un tema cantado en italiano (no sería la primera vez) más pausado pero no llega a ser una balada, es como una canción tradicional aderezada con una orquesta en el estribillo (que no hay que perder la costumbre).
-“Shadows Of Death”: instrumentos de viento dan la bienvenida a una guitarra potente y oscura que se marca un buen riff para deleite de los amantes del Speed Metal, éste si que es un tema HELLOWEEN 100%, y la voz recuerda a EDGUY en demasía (lo cual me hace pensar cuántos registros tiene Fabio). A estas alturas ya estaréis algo cansados de toda esa majestuosidad, así que hacen bien en meter temas de este tipo por medio, para no hacer el álbum aburrido y para demostrar que, si se lo proponen, pueden estar en liza con los grupos más clásicos del estilo. Turilli tiene unos efectos extrañísimos en la guitarra, tanto aquí como en sus discos en solitario lo podéis comprobar, también muy influenciado por la música clásica.
-“Nightfall On The Grey Mountains”: último corte del álbum, ¿Y cómo acabar una obra tan magna? Con 7 minutos de lo que quieren ser, para que te quedes con el sabor de boca de que son distintos a los demás. Es decir, coges el “Unholy Warcry” (rápido y sionfónico) y lo mezclas a partes iguales con “Dragonland’s River” (un medio tiempo más clásico) y sacas una nueva canción con estribillo pegadizo, partes más lentas, coros, la voz de Christopher Lee...etc etc, todo lo que he venido diciendo hasta ahora. Una buena apuesta para acabar la película...perdón, el disco.

En resumidas cuentas éste es un gran trabajo, en la línea de los Rhapsody de toda la vida pero con toques muy interesantes que animan su propuesta musical. Sin duda se han trabajado mucho este álbum, ya que aparte de escribir los temas para sus instrumentos han tenido que hacerlo para una orquesta también, y eso conlleva mucho esfuerzo que se ve recompensado aquí. El nuevo álbum promete más de lo mismo, incluso han vuelto a contar con Christopher Lee, lo cual puede llegar a cansar si se estancan en esta pieza, ya que en menos de un año no creo que hayan innovado demasiado...de todas formas un álbum así se agradece, tiene muchos matices que lo convierten en una más que aceptable adquisición.