En febrero salió ya el segundo trabajo de estos suecos, el destinado a consagrarles o a hundirles en la escena metálica actual. Ya con su primer trabajo “Of the son and the father” consiguieron llamar un poco a las puertas de la fama, pero gran parte de ello se debió al gran parecido del tono de su vocalista Nils Patrik Johansson con el del celebérrimo Ronnie James DIO; a este mismo vocalista lo podemos escuchar en bandas como LION’S SHARE, SPACE ODYSSEY y WUTHERING HEIGHTS. Pero vayamos a lo que importa, el contenido del cd en sí:
-“Bride of Christ”: muy guitarrero comienza el álbum, esto es Heavy Metal del de verdad y lo demás son tonterías. Una melodía vocal pegadiza y potente (con algún que otro coro) sobre unos riffs clásicos del género compactan un corte muy bueno, en el que no faltan otros clásicos a incluir: solo de guitarra, agudos sobresalientes, batería permanente a doble bombo... etc etc en la línea de su primer disco. Genial.
-“Time to Rock”: todo queda claro ya con ese título, y es tan cierto lo que expone que trabajamos a un nivel menos que el anterior tema. Aquí la potencia deja paso a la melodía, con el cantante cantando por debajo de sus altos tonos y manteniendo unos teclados como fondo. Este corte es tan DIO que si os dijera que es suyo me creeríais, un “We Rock” actualizado podría decirse. ¿Plagio o simplemente influencias notables? A gusto del oyente, si os encanta DIO gozareis.
-“Evil is Forever”: título del disco, con lo que podemos esperar uno de los mejores temas, ya que por lo general así es. El inicio es vía teclados, pasando por un momento a estar escuchando Hard Rock, y la idea se acentúa al llegar un riff guitarrero “made in 80’s”; después el tema se vuelve un poco más lento y monótono en sus formas, dando a entender una especie de “balada”, aún sin serlo del todo, pero es que esa voz más que cantando hablándonos sobre una guitarra nos hace pensar en ello; al final se queda en medio tiempo. A mi me recuerda horrores a una mezcla de DEEP PURPLE con SCORPIONS.
-“Lionheart”: guitarra acústica y teclados a lo THE DOORS sobre batería de un solo bombo comienzan lo que parece ser un corte tranquilo de nuevo, pero en cuanto Johansson ataca con un alarido volvemos a ser deleitados con Heavy metal de corte clásico, del de riffs afilados y cortos y voces estridentemente agudas. Se parece a tantas cosas oídas ya que no os sonará a nada nuevo, pero eso sí, tiene calidad, eso se debe admitir. Para cánones básicos del Metal, preguntar aquí...
-“Praise the bones”: el anterior tema acaba perdiéndose en el vacío, lo cual da paso a este, que continúa exactamente en la misma línea. DIO de nuevo vuelve a ser notablemente copiado, cosa que cabreará a más de uno y deleitará a más de otro. Como novedad, la inclusión de unos coros más acentuados en el estribillo, aunque sea por unos segundos, que les da un poco de carisma a los muchachos, pero tienen que seguir buscando...
-“Pull the break”: bastante más rápidos suenan aquí, rozando el Speed Metal incluso, y eso va por todos los integrantes, incluida la voz, que se lo tiene que currar hasta en el preámbulo a la parte central del estribillo, con una frase corta y rápida, buscando ser pegadiza (y lo consigue) para animar al oyente y provocarle al cante. Esto ya suena más JUDAS PRIEST por ejemplo, y el solo típico es bastante bueno, lo cual lo hace ser uno de los cortes destacados del disco.
-“Fear in Their Eyes”: vuelta al Heavy de siempre, con guitarras para el headbanging. Pero la sorpresa viene a los segundos de escucha, donde el vocalista prácticamente se queda solo al cantar y meros acompañantes sonoros se entreven por el fondo (teclado y batería). Es un corte especial, que no me esperaba en este grupo y que tiene mucho más atractivo, similar a BIND GUARDIAN en su ejecución y con mucho movimiento de cabeza, os lo aseguro. Un solo de teclado algo escaso a lo STRATOVARIUS es otra novedad... otro camino a seguir.
-“Stalingrad”: otra guitarra acústica nos seduce con unas notas de fácil ejecución que darán la pauta a seguir para cuando deciden “enchufarse”. Influencias árabes consigo apreciar para un corte como el de sus inicios, puro Heavy Metal clásico sin complicarse la vida; es donde más cómodos parecen encontrarse, y en culpa debe de ser por el vocalista, el cual no parece alcanzar demasiados registros ni moverse por demasiados tonos; es el típico caso de banda conocida por el vocalista que ha de supeditarse a sus limitaciones, la pescadilla que se muerde la cola....
-“From the Cradle to the Grave”: título apropiado ya por varios artistas de diferentes estilos, no resulta sin embargo ninguna versión de ellos. Lo que tenemos en cambio es más de lo mismo, con toques más Glam, como unos POISON tirando al Heavy puro o un propiamente DIO en sus etapas más “experimentales”... el solo de guitarra es algo nuevo, en una escala de notas desconocida hasta ahora, pero sin salirse del marco y sin ser nada del Otro Mundo. Bueno, más Metal, ¿Qué más pedir? ORIGINALIDAD.
-“The Flame”: veloces y “rhapsodyanos” inicios parecen haber copado mi petición, tirando hacia el Power de los 90 y haciendo guiños a IMPELLITERI con esos estribillos y velocidad que le caracterizan. Bravo, aquí sí que tenemos variedad y cosas interesantes que escuchar. Buen tema, rápido, cortito y potente, pegadizo y facilón, de primera entrada vamos... destacado.
-“Path to Delirium”: último y más extenso tema, casi 7 minutos curiosos, ya que empiezan con el sonido del viento y lo que parece ser un gemido... unas guitarras muy Doom, tranquilitas, y una voz grave y con tonos góticos susurrándonos unas palabras. De ahí a un vocalista totalmente desconocido (sorprendente), que nos canta como un Hard-Rockero cualquiera durante unos instantes, y no lo hace nada mal. Cuando pierde algo es cuando vuelve a “su terreno”, pero bueno, el chico canta genial y lo volveremos a escuchar nuevamente en el tono anteriormente comentado. Es como unos SONATA ARCTICA, que si sois fans de la banda sabréis que en cada disco meten un tema algo distinto, para demostrarse que saben hacer otras cosas... bien, aquí lo tenemos: Hard-Rock, Doom, Heavy y Speed. Sin duda el mejor ( por ser algo nuevo) tema de todo el álbum.
No innovan, no niegan sus influencias, evolucionan a medias y siempre os sonará a algo ya hecho, pero no cabe duda de que lo que hacen, lo hacen bien, y de que pueden hacer cosas distintas. Sin duda adoptan este estilo para consagrarse, para dejarse oír, y abusan en exceso de sus DIO-similitudes, pero claro, aquí quien no corre vuela, y todo es parte del marketing. Si sois fans del vocalista o de alguno de los grupos mencionados y no os importa que suenen parecidos aquí tenéis un nuevo grupo a escuchar... si estáis cansados de lo mismo y de clones sin sentido de momento no os acerquéis demasiado al grupo; y digo de momento porque tengo la fe de que cuando se hayan hecho un hueco en el mundo musical, empezaremos a escucharles de verdad.